Memorias de una sensibilidad a medio uso



Estas fotos son el resultado de una dinámica interna, tratando de exorcizar mi temor al paso del tiempo, que se originó en la conocida crisis de los treinta, angustiado por la poca producción de esta etapa, decidí, recopilar una serie de fotos archivadas de amigos y personas que de uno u otro modo afectaron mi camino, más fotos de esta serie clic en Fotos de Jaimezeta

Cosas











Stencil

Estos stencils fueron creados para una campaña contra accidentes de tránsito, proyecto que nunca llegó a culminarse, pero aun se puede.











LABERINTO




Laberinto fue una propuesta de audio presentada en la Bienal de Arte no Visual realizada en la ciudad de Guayaquil. La obra consiste en crear solo con audio una serie de escenarios virtuales que transitará el inter-actor, siguiendo las instrucciones de una grabación que recibe a través de unos audífonos, la grabación esta compuesta con ambientaciones sonoras que junto a las instrucciones activa la parte conceptual de la obra. Laberinto fue concebida bajo la propuesta de la Bienal. Obras que no activen su contenido por lo visual sino por cualquiera de los cuatro sentidos restantes, la obra experimenta el vértigo sentido por la supresión de la vista, intentando recrear la experiencia de la persona no-vidente.

S/T, Homenaje al SLR



Es obvia la preocupación sobre el avance tecnológico que incluso nos hace cada vez menos dueños de nuestra propia reproducción dejando cada vez más el control a las máquinas, esto también resultaría una alteración de nuestra realidad como alguna vez la concebimos, y pasaríamos a un campo “artificial” ya no de seres humanos o animales sino de prototipos previamente manipulados y programados por algún ordenador, que si se ve detenidamente ya no es una utopía sino que es una realidad, siquiera, en lo que tiene que ver en la reproducción animal.

TAKE CARE OF THE DOG




Obra en la que uno de sus principales contenidos es el contraste entre lo virtual y lo real pero a la inversa, todo lo contrario a la percepción normal, los objetos que normalmente deberían ser reales y con movimiento (los perros), están totalmente
estáticos, y la imagen del televisor es la que esta en constante movimiento como si fuera realmente cierto que esta huyendo del ataque de los animales.

La influencia del avance tecnológico y de la ciencia sobre nuestros sentidos alterando nuestra percepción normal también es parte del contenido conceptual, la diferente lectura que desarrollo sobre el hiperrealismo, “un hiperrealismo desde adentro” sin la utilización de materiales que imiten la realidad sino utilizando el propio objeto, “el real”, he aquí el por qué? del uso de animales naturalizados, no es mi preocupación primera la imitación de la realidad sino la realidad misma y sus probables alteraciones.

ESPACIOS VIRTUALES


El artista toma un lugar (como siempre) de traductor?, en mi opinión, el artista ya no es un espectador de todos estos avances y todas sus obras no son tan solo puntos de vista que aclaran el panorama en general. Está totalmente consiente de las nuevas percepciones que se pueden lograr con todo este tipo de tecnología, que la realidad como la conocemos o como la conocimos alguna vez de repente se alteró, cambió su curso normal, que estamos en la capacidad de crear realidades propias pero totalmente tangibles, que ya no somos simples imitadores de realidades comunes, que ya hace tiempo nuestra propia realidad a sobrepasado los límites que se creía tener y todas las contradicciones y coherencias de la ciencia y tecnología están en nuestras manos, que el sueño más descabellado o más sacado de la ficción del artista ya se lo puede convertir en realidad.
Debemos poner en evidencia el alcance que puede llegar a tener la ciencia y la imaginación juntas, que ya no estamos hablando de cosas que podrían pasar y que ya es hora de sobrepasar los límites que se tenía en el arte y porque no en la vida, así podremos entender más fácilmente lo que hasta ahora denominamos como extravagancia y darnos cuenta que es la misma realidad abofeteándonos la cara.

Pero aquí también se crea una duda, acaso no estará pasando todo lo contrario? Y que todo esto no sea una nueva lectura de la realidad y sea una manera fácil del artista, luego de descifrar su propio contexto, para escapar de esta realidad, creando otra de ficción. Pero hay algo que si es claro, que el arte ha evolucionado de tal forma que ya no espera que el mundo avance para ir detrás e imitarlo sino que ahora avanza igual

Ego



Jaime Sánchez S, artista visual quiteño (Ecuador), de moderado número de sístoles y frecuentes diástoles, encargado de algunos diseños gráficos, editor y director de videos sin dueño, catedrático de inocentes despistados en una universidad aun más despistada, creador de una serie de proyectos sin fin e inmateriales